Je weiter unsere Kenntnisse über die Welt voranschreiten, desto ungreifbarer scheint diese paradoxerweise zu werden. Landschaften verändern sich, die Jahreszeiten geraten aus dem Gleichgewicht, vertraute Orientierungspunkte verschieben sich, während sich die Bilder vervielfachen und mitunter das verdecken, was sie eigentlich zeigen sollen. Angesichts dieser Bilderflut entscheiden sich manche Künstler dafür, den Blick zu verlangsamen. Sie wollen die Wirklichkeit nicht einfach festhalten, sondern ihre Tiefen, ihre Metamorphosen und ihre vielfältigen Dimensionen offenbaren. In ihren Händen hört die Fotografie auf, eine bloße Wiedergabe des Sichtbaren zu sein, und wird zu einem Raum des Denkens, der Vorstellungskraft und der Erfahrung. In diesem Geist steht die neue Ausgabe von Chaumont-Photo-sur-Loire. Die versammelten Werke hinterfragen weniger das, was wir sehen, als vielmehr die Art und Weise, wie wir es betrachten. Sie laden uns ein, über den äußeren Schein hinauszugehen und eine Welt zu entdecken, in der Zeit, Erinnerung und Erzählungen eine Wirklichkeit formen, die weit über das hinausreicht, was sich auf den ersten Blick offenbart.
Im Eselsgehege eröffnet Gilbert Fastenaekens den Rundgang mit einer Fotografie, die sich über lange Zeiträume hinweg entwickelt. Seit mehreren Jahrzehnten kehrt der Künstler unermüdlich zu denselben Landschaften und Orten zurück und lässt die Zeit seinen Blick ebenso verändern wie die Orte, die er betrachtet und die häufig von Geschichte, Erinnerung und Leid geprägt sind. Die in dieser Ausstellung gezeigten Fragmente eines Waldes im Luberon beschreiben nicht nur eine Landschaft. Sie vermitteln eine Präsenz, die aus geduldiger Beobachtung entsteht und in der jeder Ast, jeder Stamm und jeder Lichtschimmer die zugleich stille und tiefgreifende Kraft des Lebendigen offenbart.
In der Galerie Agnès Varda führt Arnaud Lesage diese Auseinandersetzung fort, indem er die Grundlagen unserer Wahrnehmung selbst infrage stellt. Durch Umkehrung und Negativdarstellung verlieren die Landschaften seiner Serie Oxoscapes ihre vertrauten Bezugspunkte und werden zu Räumen der Ungewissheit. Zwischen Fotografie und gedanklicher Konstruktion laden uns diese Bilder dazu ein, die Welt so zu betrachten, als müssten unsere Sehgewohnheiten erst noch erfunden werden.
Der Rundgang führt weiter zu Patrick Faigenbaum, dessen Fotografien in der Stachelschwein-Galerie zu sehen sind. Sie zeugen von einem Werk, in dem Licht, Komposition, Farbe und Zeit selbst den einfachsten Gegenständen eine besondere Präsenz verleihen. Früchte, Pflanzen, Stoffe oder Glasmaterialien gewinnen eine Intensität, die mit der menschlicher Gesichter vergleichbar ist. Durch sie schafft der Künstler eine Meditation, in der die Erinnerung subtile Verbindungen zwischen Menschen, Orten und Dingen entstehen lässt.
In der Unteren Galerie im Ostflügel des Schlosses beschwört Sabine Pigalle die Vorstellungswelt von Les Quatre Saisons herauf. Geprägt von der Kunstgeschichte und zugleich vertraut mit den Möglichkeiten zeitgenössischer Technologien, schafft sie Bilder, in denen die Kreisläufe des Lebendigen auf die großen symbolischen Erzählungen treffen. Die Pflanzen überwuchern allmählich die menschlichen Figuren und erinnern daran, dass der Mensch untrennbar zur Natur gehört und ihre Rhythmen und Veränderungen teilt.
Schließlich verwandelt Raphaëlle Peria in der Unteren Heubodengalerie die Fotografie in ein lebendiges Material. Durch eine geduldige Arbeit des Kratzens legt sie ein Bild frei, das unter der Oberfläche des fotografischen Abzugs verborgen liegt. Blätter, Felsen und Wasserläufe scheinen sich zu einem feinen Netz weißer Linien neu zusammenzufügen, als trüge die Landschaft bereits die Spuren ihrer eigenen Entwicklung in sich. Die künstlerische Geste enthüllt so das, was darauf wartete, sichtbar zu werden.
So vereint diese neue Ausgabe von Chaumont-Photo-sur-Loire fünf zutiefst eigenständige künstlerische Ansätze, denen gemeinsam ist, dass sie die Fotografie als einen Ort der Transformation verstehen. Sie alle laden uns dazu ein, unsere Gewissheiten infrage zu stellen, unseren Blick zu verlangsamen und in den vertrautesten Formen der Natur einen Teil des Unbekannten zu erkennen. Mehr denn je erscheint die Fotografie als eine Kunst des Enthüllens und Offenbarens.
Chantal Colleu-Dumond
Kuratorin von Chaumont-Photo-sur-Loire